8 декабря 2013 г.

Onkyo С-7030

За всё время жизни блога, пожалуй, впервые пишу в него о вещах и явлениях, совершенно не связанных с путешествиями и дорогой. Предмет сегодняшнего повествования косвенным образом можно привязать к путешествиям, поскольку обзавёлся им я в случайно выдавшейся трёхдневной вылазке из родных степей, но в рассказе о нём постараюсь дорожной тематики избежать. В порядке исключения, конечно же. Зато он связан со звуками, которых в блоге так не хватает :-)

В соответствии с законом жанра интрига создана, пора её постепенно раскрывать. Обзавёлся я вещицей в некотором смысле старомодной, необходимость в ней для большинства знакомых не очевидна и даже вовсе отсутствует. В моём же понимании - предмет нужный, поскольку призван повышать удобство и качество редких моментов отдохновения, а это - святое, никаких усилий не жалко, окупаются они с лихвой хорошим настроением и готовностью к подвигам.

Итак - литавры... Прикупил я... Проигрыватель компакт-дисков. Перед разочаровавшимися извиняюсь и со всем почтением прошу на выход, а с оставшимися добрыми людьми буду делиться подробностями.

Музыка всегда была больше чем фоном. Достигнув некоторого возраста, стал сознавать настойчивую потребность создать в доме стройную систему, которая объединила бы множество источников звука в единое, системное и логичное пространство, интуитивно понятную среду, не жертвуя при этом качеством и даже по возможности (прежде всего, финансовой) его подчеркивая.

Компакт-диски как артефакт 16-битной цифровой эпохи, к тому же материальный артефакт, стали со временем отходить на задний план приоритетов, уступая место более высоким форматам. Что трудно объяснить рациональной логикой, ведь осталось же в жизни место и для звука, сжатого с потерями - в дежурном айподе живёт и процветает представительная диаспора MP3, да и дома нет-нет да и включается кто-то из этого роду-племени. В основном же музыка слушается по сети в сжатых без потерь форматах (FLAC, APE, ALAC) через выделенный для этой цели сетевой проигрыватель.

Однако ж, имея честь принадлежать к той части человечества, которая хорошим звуком подпитывается, любит его и ценит, подумал, что так дальше жить нельзя. Нельзя раз в неделю проходить пылесосом по полутораметровым стойкам с дисками, не доставая их из боксов. Это ведь не просто коллекция как манифестация скопидомства, это история жизни, развития вкусов и эволюции пристрастий... Учитывая роль компакт-диска в истории музыкального звука, право, грешно продолжать слушать его на простеньком DVD-проигрывателе (который и сам-то непонятно зачем в стойке живёт) или на дитячьем X-box. Поёт он и оттуда, конечно, куда ж ему деваться, но для слуха это... Не комильфо для слуха, вот и всё.

В рамках долгосрочного плана упорядочения и совершенствования домашнего звукового хозяйства был призван в компанию японский товарищ по прозвищу Onkyo С-7030.



Товарищ серьёзный, современный. Производитель под именем Osaka Denki Onkyo K.K. организовался сразу после Второй мировой, в 1946 году. Занимается аудиотехникой, на ней же и специализируется, не размениваясь на второстепенное. В неуклюжем переводе с японского нынешний официальный слоган Onkyo звучит так: "образный вид и звук — внедрение нового измерения". Захотелось испытать.

Внешность минималистская, но не запредельно. Необходимые органы управления на морде представлены, дисплей информативен и не избыточен. По мне – так в самый раз. Календарь треков бы не помешал, но и без него жить можно. 

Когда выше говорил о современности, имел в виду не способность воспроизводить дополнительные форматы, типа МР3 - это я как раз воспринимаю как признак бастардства, нечистопородности. Но деваться некуда - в наши дни практически все начального порядка устройства нашпигованы такой дополнительной функциональностью, и задача при выборе лишь одна - добиться, чтобы её было меньше! Описываемый продукт - minimum minimorum, the least of all minimums в этом смысле.

Внешность - внешностью, однако ж она вторична, внимание на неё обращаешь лишь в первые дни появления устройства в стойке. Потом привыкаешь и начинаешь считать эталоном. Полная аналогия с автомобилями. Больше заботит, как едет, а не как выглядит.

Распаковываем, определяем место в стойке, вплетаем кабели в разросшиеся с годами косички. Пурист бы погрел аппарат несколько дней, но хочется всё и сразу - включаем, слушаем.

При покупке основной интригой был "голос" родного ЦАПа. Вопрос стоял ребром: можно ли поручить новому приобретению полноценную роль воспроизводящего устройства или он будет транспортом, а декодировать поток будет внешний ЦАП от Pioneer - возможно не идеальный, но проверенный временем и привычный слуху. Поэтому и подключен был новичок к усилителю родным аналоговым кабелем и параллельно оптическим цифровым. Для сравнения. Скажу сразу - ко второму дню общения окончательный вывод не сделан, оба варианта имеют свои плюсы и минусы, свои настроения и окраски. Однако неожиданно для себя начинаю склоняться к варианту, в котором декодирует цифровой поток внешний ЦАП, а задача Onkyo С-7030 - точно снять и отдать дальше поток единиц и нолей. Расскажу почему.

Возможно, всё дело в кабеле, соединяющем аналоговые выходы Onkyo С-7030 с усилителем. Кабель не навороченный, обычный, что и наводит на мысль о том, что он вносит свой недобрый вклад. Надо бы для чистоты эксперимента заменить его на что-то серьёзное - да нет под рукой такого, в последнее время от аналоговых соединений почти отказался, всё сплошь HDMI да разная прочая цифра. При первой же возможности обязательно воткну хорошо изолированный RCA, но пока имеем то, что имеем.

Поскольку дело происходило на выходных, времени для слуховых экспериментов более-менее хватило. Отслушивал новый Onkyo С-7030 на разном материале, среди которого преобладал вокал, классический рок (a la Pink Floyd), европейское диско (Pet Shop Boys, Celentano), new age (Sacred Spirit, Bernward Koch), кроссоверы (Saint-Preux), мягкая электроника, академическая музыка (при различных уровнях строгости этого определения). Вот что мы имеем.

Onkyo С-7030 воспроизводит CD добротно, честно, явных и вызывающих огрехов не выявлено во всём частотном диапазоне. Свой ЦАП явно претендует на тональную нейтральность, не окрашивая звук сверх меры ни в какой части. На мой взгляд (или слух) именно стремление к нейтральности приводит к тому, что в погоне за ней ЦАП Onkyo С-7030 позволяет себе при формировании звуковой картины порой пренебречь деталями, которые он считает для себя и слушателя непервостепенными.

ЦАП Onkyo С-7030 явно разделяет звуковую картину на первый и второй план, на главное и неглавное. Главное воспроизводится максимально чётко и рельефно. А то, что ЦАП считает неглавным, притеняется, порой размывается, приносится в жертву гармоничности общей звуковой картины - в его разумении, конечно же. Он не окрашивает звук в целом, но некоторые мелочи и тонкости умудряется совсем слегка замылить - ровно настолько, чтобы они перестали влиять на настроение музыки. А этого от него совсем не ждёшь. Поначалу даже кажется, что он слегка медленный и просто не успевает за некоторыми нюансами. Но, простите, на дворе 2013-й, такого быть не может.

Один и тот же звук, декодируемый Onkyo С-7030 и внешним ЦАПом, звучит похоже, но не одинаково, это слышно без особых усилий. Складывается ощущение, что С-7030 старается быть честным - и немного в этом старании переигрывает! Внешний же ЦАП от Pioneer расставляет на места припылённые 7030-м детали, которые и добавляют в общую звуковую картину ровно столько, сколько нужно для придания ей рельефности и законченности, избавления от недоговорок.

Эту закономерность можно было бы попытаться объяснить аналоговой природой звука, подаваемого на усилитель, найти в ней некоторую долю теплоты и мягкости, но два дня  сравнительного тестирования выдают в ней просто особенности характера подопытного экземпляра. Это ни хорошо, ни плохо, это его природа, к ней нужно привыкнуть. Или не привыкать и декодировать цифру на стороне, поскольку как транспорт Onkyo С-7030, наверное, идеален. Свою цену проигрыватель отрабатывает однозначно и с большим превышением по качеству, то есть мои придирки имеют характер исключительно аудиофильского брюзжания и стремления к недостижимому идеалу. Наверняка, дай мне устройство на порядок более высокой электронной, душевной и ценовой организации, я нашёл бы повод поворчать и в его адрес. Жаль, такого повода нет :-)

Оговорюсь ещё раз, что причины такого восприятия звука Onkyo С-7030 могут быть связаны с далёким от совершенства кабелем из комплекта поставки, недостаточной прогретостью нового аппарата, ограниченным диапазоном материала для тестирования... Время покажет.

Изначально выбор был между Denon DCD-520AE, NAD C546BEE, Marantz CD5004 и даже Advance Acoustic MCD 200, витринный образец которого продавец готов был отдать на четверть дешевле каталожной цены. После ворошения форумов, сравнивания циферок и придирчивого разглядывания внешности был выбран Onkyo С-7030. Абсолютно им доволен, как внешне, так и на слух, осталось определиться лишь с тем, с чего начали - доверимся ли в дальнейшем его видению (слуху) или поручим трактовку потока коллеге по стойке.

Как всегда бывает, обновление одного компонента тянет за собой покупку других. Пообщавшись денёк с новым устройством, пришёл к закономерному выводу о том, что приспела пора менять акустику, подтягивать уровень всего музыкального хозяйства. Попытка с лёту найти что-то приличное в родном городе ожидаемо провалилась, однако уже заказано почти 60 кг аудиофильских колонок немецкого происхождения, к Новому году обещают быть здесь. Буду пытаться приучать их к соседству с преобладающими в стойке японцами.


P.S. Через две недели. Слушаю преимущественно через внешний цифро-аналоговый преобразователь ресивера. Этот звук кажется более точным в мелочах. Но главное наблюдение состоит не в этом, а в том, что причина описанных выше душевных метаний, похоже, кроется в кабеле. В аналоговом кабеле из комплекта Onkyo, который по пути теряет часть тонкости и деликатности звука. Потому что при подключении наушников (вполне приличные Beyerdynamic) напрямую к Onkyo С-7030 получаем очень естественный звук, гармоничный, умеренный и честный. Так что новому устройству – ещё раз пятёрку в дневник, и продолжаем совершенствать домашнее звуковое хозяйство... 

22 ноября 2013 г.

Эстафета олимпийского огня в Чите

21 ноября 2013 года Чита ненадолго - на день - стала столицей предстоящих Олимпийских игр. Преодолев более сорока регионов, огонь добрался до Забайкалья. Состав из 11 вагонов, раскрашенных олимпийским орнаментом, прибыл на читинский вокзал в час пополудни. 

Обученный железнодорожным премудростям человек отдал в рацию команду, и дверца нужного вагона остановилась аккурат напротив дорожки из выстроившихся мальчишек-суворовцев.

Волею судеб удалось мне оказаться в эпицентре основных этапов эстафеты олимпийского огня по Чите. С удивлением отметил, что, несмотря на пасмурно-серую погоду и нараставшую в течение дня усталость от длинных пеших переходов, на душе становилось всё ярче, цветнее и теплее, ощущалось единение с восторженными горожанами, высыпавшими на улицы встречать эстафету.

Не буду пересказывать то, что уже написали и рассказали милые сердцу журналисты, поделюсь своими фотографиями и несколькими моментами, ускользнувшими от внимания прессы.

Факелоносцы бегут в центре внушительной колонны, всего в ней десятка полтора разнокалиберных автомобилей, от машин ГАИ и всевозможной охраны до машин спонсоров, или как они себя величают "представляющих партнёров" Олимпиады.

Факелоносец бежит в так называемой "коробке", окружённый восемью дюжими молодцами в спортивных костюмах, с цепкими взглядами и недвусмысленными наушниками телесного цвета в левом ухе.

В одной из машин едут "хранители огня", которые везут лампады с "эталонным" Олимпийским огнём. Это от него вновь поджигают факел в случае, если он паче чаяния погаснет. В Чите такого, вроде бы, не случилось, а вот уже на следующий день в Улан-Удэ факел гас и притом не единожды. Лампад несколько, одну-две при необходимости несут в открытом виде, остальные в специальных кейсах, похожих на носимые сейфы.

В состоянии покоя факелы выглядят так:

Каждый весит чуть меньше двух килограммов и в руке ощущается не очень тяжёлым, но нужно помнить, что факелоносцам приходится нести его на вытянутой руке, при этом бежать, улыбаться и махать второй рукой зрителям. Учитывая естественное волнение, задача не так проста, как кажется на первый взгляд, тем более когда из открытых задних дверей идущего в нескольких метрах специального автомобиля в лицо факелоносцам на протяжении всего маршрута смотрит немигающий глаз объектива видеокамеры.

Факелы номерные и закреплены за конкретными факелоносцами. Пробежав свою часть эстафеты, они могут выкупить свой факел, но делают это не все, поскольку заплатить нужно полновесные 12 тысяч рублей.

Среди факелоносцев множество знакомых забайкальцам лиц вплоть до любимого многими первого губернатора края Равиля Гениатулина, которому достался интересный участок маршрута: арена Ледового дворца. За полчаса до прибытия огня там вручили спортивные награды мальчишкам и девчонкам, фигуристам и хоккеистам, которые остались на льду дожидаться главного события. Проезжая вдоль пёстрых шеренг юных спортсменов, экс-губернатор давал каждому прикоснуться к ручке факела. По радостному блеску глаз было видно, что детвора в коньках и шлемах отлично понимает важность момента!

После того, как увлечённые процессом зрители и журналисты, пообщавшись с экс-губернатором, помчались догонять эстафету Олимпийского огня, Равиль Фаритович остался фотографироваться с подрастающими спортсменами к вящему восторгу юных хоккеистов и их родителей.


Эстафета тем временем направилась в центр города, чтобы, пройдя затейливым маршрутом, в 17:57 оказаться на центральной площади города. Нужно отдать должное организаторам эстафеты за непривычную в таких масштабных мероприятиях пунктуальность. Расхождение с графиком движения эстафеты не превышало одной-двух минут, и если факелоносец должен был прибыть к конкретную точку, скажем, в 16:24, то именно в это время он был в ней.


Специфика Олимпийского огня в том, что он нигде не остаётся: когда зажигают очередной факел, предыдущий обязательно гасят. После того, как Тимур Тучинов под оглушительные овации тысяч читинцев зажёг Олимпийскую чашу на центральной площади и пламя в чаше погорело положенное количество минут, на сцену вышли хранители и объединили огонь, впитавший позитивную энергию забайкальцев, с эталонным огнём в лампаде.

Олимпийская чаша сразу же была погашена, а огонь направился дальше, на запад, за закатным солнцем, но это уже совсем другая история :-)

В завершение ещё несколько фотографий в порядке экспресс-репортажа:

Румянощёкие красавицы встречают Олимпийский огонь на вокзале Читы
Центр Читы без машин: "Мегаполис-спорт" ожидает эстафету

Коллега по объективу. Операторы спонсоров представляющих партнёров!

Словно нет тысяч людей за спиной, я наедине с огнём. Язычество?

Торжественно клянусь!..

Забайкальский край, это твоя Олимпиада!


5 ноября 2013 г.

Байкал, конец октября

Сгонял на выходных на берега Байкала. В октябрьскую пору, когда над головой уже ходят зимнего цвета серьёзные тучи, а на перевалах Хамар-Дабана лежит снег, Байкал воспринимается как седовласый старец, хмурый, но не мрачный, с прячущейся в уголках глаз хитринкой, снисходительный к нам, суетливым и мелким...






18 октября 2013 г.

Саундтрек к юности

Несмотря на то, что этот блог называется "Ощущения, виды и звуки", с сожалением отмечаю в нём явный дисбаланс в пользу первых двух составляющих и практически полное отсутствие третьей – "звуков". Пришла пора исправить эту недоработку и добавить если не сами звуки, то хотя бы рассказ о них. Как в анекдоте: "Битлз? Знаю, Мойша напел"...

Итак, приехав на недельку в Москву безо всякого повода, в попытке ненадолго догнать уходящую осень, обнаружил, что в эти дни даёт в Крокус сити холле три концерта старый любимец – классик итальянской музыки Альбано Карризи, российскому слушателю известный как просто Аль Бано. Причём не просто гастролирует, а отмечает семидесятилетний(!) юбилей в компании с представительной группой коллег по итальянскому эстрадному цеху эпохи Сан-Ремо восьмидесятых.


При испытываемых тёплых чувствах к итальянской музыкальной культуре, вообще к стране, её народу и языку — не мог не пойти. 


Несмотря на то, что голос Аль Бано хорошо знаком, и с десяток его альбомов водится в дежурном айподе, перед концертом было некоторое опасение, что на дисках мы имеем дело с рафинированным и вытянутым звукоинженерами голосом, который за пятьдесят лет сценической эксплуатации мог растерять былую силушку. Однако ж опасения не подтвердились: тенор Аль Бано остаётся очень сильным, узнаваемым и возможно даже приобрёл новые приятные бархатисто-малиновые оттенки. Насчёт силы голоса: хорошо заметно, как при исполнении с кем-нибудь дуэтом маэстро вынужден подальше отводить свою руку с микрофоном, чтобы дать соисполнителю шанс тоже быть услышанным.


Общение с музыкантом началось ещё в холле концертного зала, правда, в несколько неожиданном формате. Помимо привычной для таких мероприятий продажи дисков, футболок и прочей атрибутики, зрителям, пришедшим за пищей духовной, предлагалось продегустировать вино от Аль Бано в буфете, унести домой оливковое масло в красивых бутылочках с изображением почему-то Ромины Пауэр на этикетке, а также приобщиться к коллекции мебели в специально оборудованном "Доме Альбано" – Casa Al Bano. Масло и вино не пробовал, а мебель очень даже неплохая, изящная и видимо вполне практичная. Практически на каждом шкафчике и столике видим узнаваемое альбановское солнышко - Il sole, которое чуть позже увидим и на заднике сцены.


По холлу бегает съёмочная группа итальянского телевидения и просит российских зрителей напеть в камеру кусочек "Феличиты" или в крайнем случае любой другой итальянской песни. 


Вели концерт Энцо Гинацци, хорошо известный нам как Пупо, и не знакомая мне девушка Евгения, которая ещё и поёт и попутно переводит часть разговоров итальянских артистов, но, скажем честно, петь у неё получается намного лучше. Выручало умение немножко понимать итальянскую речь - артисты беспрестанно болтают друг с другом, много шутят и подкалывают и лишь малая часть этих реплик попадает в перевод.


Так вот, как говорится, не знаю, кто там поёт, но конферансье у него – сам Пупо. 

Концерт начался с шутливого заявления ведущего о том, что юбиляр так завертелся в предпраздничной кутерьме, что забыл приехать в Москву, но у вышедшего на сцену дирижёра есть дирижёрская – а по совместительству ещё и волшебная – палочка, взмах которой в Москве мгновенно возвращает память маэстро Альбано Карризи в Италии, и вот уже мы видим на круглом экране-заднике, как он закрывает дом, треплет на прощание барбоса, прощается с матушкой, прыгает в белоснежный BMW и мчится в аэропорт. Ну и, натурально, через минуту уже выходит пред наши очи на сцену...

Пока не забыл, пару слов об уважаемой матушке маэстро. Донна Иоланда была в зале, приехав на концерт сына в Москву, несмотря на почтенный возраст – 91 год. Трогательным посвящением ей стала песня "Мамины глаза" в исполнении блистательной Тамары Гвердцители.

Явно для итальянского зрителя (а концерт снимался итальянским телевидением) на сцену вывели казачий ансамбль. Со всей необходимой атрибутикой: буркой, шашками, рюмкой водки и песней "Любо, братцы, любо", которую маэстро потом ещё долго мурлыкал, не зная слов...



Тусовка получилась представительная: на сцене поочередно появились почти все из привычной обоймы "итальянцев", включая Пупо, Умберто Тоцци, Джанни Моранди, "Рикки э Повери", "Матиа Базар"... До полного букета не хватило, пожалуй, только Риккардо Фольи и Челентано. Последний, правда, заочно появился: в виде изображения на экране и старенькой визитки – Azzurro, исполненной юбиляром (далеко не в первый раз, она вошла в его недавний альбом каверов Fratelli d'Italia).



Развлекался на сцене маэстро Кутуньо, по всему было видно, что ему скучновато вместе со всеми находиться за кулисами в время выступления других артистов. Пока Аль Бано пел с хором ансамбля им. Александрова, Кутуньо как-то незаметненько выбрался на сцену, не обращая внимания на удивлённые глаза дирижёра, принял у того дирижёрскую палочку и продолжил управлять симфоническим оркестром, иногда помахивая палочкой в сторону хора, видимо, помогая людям в военной форме петь. Дирижёр, отошедший в сторонку, подавал некоторые признаки волнения, видимо, не будучи до конца уверен в успехе этого незапланированного мероприятия, хотя на мой непросвещенный взгляд, Кутуньо работал палочкой вполне адекватно . В конце произведения дирижёр не вытерпел и буквально выскочил перед оркестром: резко всплеснув руками, завершил исполнение, возможно избавив слушателей от нестройной коды и может быть даже какофонии, грозившей всем нам вследствие сценического озорства товарища Кутуньо. То, что этот выход не был предусмотрен планами, подчеркнуло удивление Аль Бано, который, раскланиваясь после песни, случайно заметил у себя за спиной коллегу: "О, Тото, ты тоже здесь?!"



Гвоздём программы стало долгожданное, хоть и (кратко)временное, воссоединение дуэта Аль Бано с Роминой Пауэр, совместное творчество которых памятно российским слушателям с восьмидесятых годов. Ромина, которая не появлялась на сцене со своим бывшим мужем почти двадцать лет, конечно изменилась, но вполне узнаваема – и зрительно, и на слух. Мне показалось, что с годами (она на восемь лет младше Альбано) синьора Пауэр стала внешне похожа на Марину Влади – та же аристократическая красота и неувядающее обаяние... 

Исполнили они вместе четыре песни: Ci Sara, Liberta, Sharazan (из-за общения с залом растянувшуюся минут на восемь) и долгожданную Felicita. Ромина, которая по происхождению наполовину итальянка и наполовину американка, живёт после развода с Альбано в Штатах и возможно поэтому воспринимается больше как американка, хоть поёт и по-итальянски. 



После концерта, который все участники (даже казаки на сцену вышли опять) завершили совместно исполненной "Volare" в духе "Песня остаётся с человеком, песня не прощается с тобой", основная часть артистов быстренько сбежала за кулисы, на сцене остались только юбиляр, раздававший автографы на билетах, дисках и бутылках с оливковым маслом, да Джанни Моранди. 



Моранди, кстати – я давно заметил – гораздо дружелюбнее по отношению к зрителям на концертах, чем принято в среднем по тусовке. Помню эпизод на концерте Челентано в Вероне, ровно год назад, когда внезапно поднявшуюся на сцену девушку довольно грубо вернула в зал охрана, и именно Моранди, стоявший в тот момент на сцене с Челентано, пригласил её снова подняться и пообщался с ней. Девушка, кстати, оказалась россиянкой и не понимала по-итальянски, но это совсем другая история.

В общем, не упустил я возможности воспользоваться дружелюбным отношением синьора Моранди и сунул ему – per favore, Gianni – айпад. А как тут писать? – удивлённо спрашивает. А прямо пальцем, говорю... 



Хороший вечер получился!.. 

8 октября 2013 г.

Фигура октябрьская. С виду – пафосная


"Мы живём, под собою не чуя страны..."
Осип  Мандельштам

Сегодня в голове, занятой всякими размышлениями о работе и прочих делах, неожиданно чётко сформулировалась мысль о том, что я люблю свою страну. Понимая, что эта фраза с первого взгляда выглядит насквозь пропитанной немодным и неуместным пафосом, поясню.

Если бы лет пять, или десять, или двадцать назад меня спросили: "А скажи, брат, любишь ли ты страну, в которой живёшь?", я, скорее всего, на автопилоте ответил бы: "Ну да". И вряд ли в этом ответе было бы что-то, кроме привычки. Это автоматизм. Любимый фрукт - яблоко, любимый поэт - Пушкин. Любишь Родину - да. А как можно на такой вопрос ответить "нет", не поймёт ведь никто. Но это была бы та любовь, к которой всё сознательное детство целенаправленно приучали: она должна быть, и никак иначе. А как можно любить то, что представляешь себе лишь в общем, то, что никогда целиком не видел, а наблюдал лишь кусочками, отрывками, мозаикой, в пересказе...

И вот только на исходе четвёртого десятка добросовестно прожитых лет пришло понимание, что моя страна перестаёт быть для меня загадкой, что она многогранна, по-прежнему во многом непостижима, но я её представляю – зрительно, на слух, осязательно и обонятельно... В мозаике стала отчётливо видна картинка, проступающая сквозь множество отдельных фрагментов. Поёт по радио Митяев про Волгу: да вот же она – широка и глубока – перед глазами, вот я на пароме через неё плыву и чайкам булку крошу... Мелькнула на электронной фоторамке картинка, где толпа людей прогуливается по пешеходной улочке тёплым вечером – да это же Покровка нижегородская, «Покра», а вон и я в той толпе гуляю... Читаешь в новостях о том, что закончилось наконец голосование за звания главных достопримечательных мест России, смотришь – а в списке почти сплошь знакомые места, с каждым связаны кусочки воспоминаний, каждый  как старый добрый друг, с которым видишься редко, но оттого встречи лишь теплее и дороже становятся.

Так вот и укомплектовывается с годами мозаика картинками, звуками да ощущениями... Ради которых стОит кататься по хорошим и плохим дорогам, рассматривать самые разные уголки, позажиточнее и победнее, с людьми разговаривать, живущими в ритмичных мегаполисах и чахлых деревушках... 

Возвращаясь к мысли, которая из меня сегодня неожиданно для меня самого произошла: никаким гражданским пафосом она не наполнена, а просто отражает подкапливаемую год от года сумму впечатлений от поездок. Если бы каждый год я ездил в кругосветки, наверное сегодня написал бы о том, что люблю этот мир и весь земной шар. Но поскольку география путешествий намеренно ограничивается контурами страны – то так и есть: оказывается, люблю страну свою. Не абстрактные берёзки, не зубцы кремлёвских стен, не ту страну, про которую рассказывают вечно мрачные новости Первого канала. А ту страну, по которой езжу, которую вижу, слышу и чувствую, разные уголки которой часто вспоминаю, по которой скучаю и которую при первой же возможности отправляюсь исследовать. 

А вот возьму, пожалуй, на следующей неделе да и отправлюсь куда-нибудь снова! Отпуск - на то и отпуск, даром что осень вот-вот за середину перевалит, надо успевать :-)

25 сентября 2013 г.

Фотографии из поездки - 2013, часть 3

Сегодняшний пост изготовлен специально для людей, любящих Санкт-Петербург и скучающих по "Петра творенью"... Все фотографии сделаны в июле 2013 года.

В качестве гарнира предлагаю свой рассказ о прогулках по Петергофу и Ораниенбауму и впечатления от посещения музея "Гранд-макет" в Санкт-Петербурге. 

Санкт-Петербург



Царское Село - Екатерининский дворец



Музей-заповедник «Петергоф»


8 сентября 2013 г.

Фотографии из поездки - 2013, часть 2

Долго будет Карелия сниться...
Будут сниться с этих пор
Остроконечных елей ресницы
Над голубыми глазами озер

Белая ночь опустилась безмолвно на скалы.
Светится белая, белая, белая ночь напролет...
И не понять - то ли в озеро небо упало,
И не понять - то ли озеро в небе плывет...

 Республика Карелия

 

Альбом (35 фотографий) и записи в блоге: Петрозаводск, Рускеала, Шуезеро

Петрозаводск

 

Альбом (19 фотографий) и впечатления от прогулки по Петрозаводску

Остров Кижи

 

Альбом (29 фотографий) и рассказ о поездке на Кижи

Соловки

 


См. также: фотовпечатления от посещения Вологды, Перми, Кунгура и Екатеринбурга.
Санкт-Петербург, Царское Село, Петергоф.